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En el marco de la 1º Bienal Nacional de Dibujo, organizada por el Museo Franklin Rawson, se proponen una serie de talleres en relación con la temática del dibujo y abordados por destacados profesores y artistas convocados para la ocasión, los mismos de desarrollarán todos los sábados de octubre y noviembre.  Las inscripciones se realizan en recepción del museo, de lunes a viernes, de 10 a 20hs. Costo: público en general $600 // estudiantes $350 (con certificado). Incluye almuerzo liviano.

 

TALLERES:

19/10/19: TALLER EL DIBUJO EN COLLAGE , a cargo de Paula Landoni,  de 10 a 15hs

Materiales necesarios: una imagen de referencia del universo personal. Puede ser extraída de cualquier campo. Cinco copias de esa imagen: 3 en banco y negro y 2 de detalles ampliando la escala. (si pueden y quieren puede ser en color) Block de hojas, lápices blandos y duros, cinta de papel, tijera y materiales que suelan usar y consideren afín.

Paula Landoni: Licenciada en Artes (UBA, 2000). Profesora de la Universidad de Palermo en el Área de Investigación y Producción en la Facultad de Diseño y Comunicación. Su labor se centra en la actividad artística, como artista visual y docente de historia del arte y dibujo.  En su experiencia profesional se destaca su desempeño en la docencia, investigación y diseño de montaje y curaduría de obras. Dictó clases de Historia del Arte y Dibujo en distintos talleres y galerías de arte del país. En el 2015, es becada por Marabunta, Studio Visit, Programa de intercambio entre artistas argentinos y curadores internacionales. En 2014, es elegida para participar con su obra gráfica en el libro: Dibujo argentino contemporáneo, editado por E. Stupia, P. Galli y N. Silberleib. En 2013, es seleccionada en el Premio Braque y obtiene la segunda mención de honor con su obra Corte y Confesión. En 2009, obtiene la beca Lipac, Laboratorio de investigación en prácticas artísticas contemporáneas, C.C.R.Rojas – UBA.

Pertenece a la Facultad de Diseño y Comunicación desde el año 2015

26/10/19: TALLER DE LINEA Y LETRA HISTORIA DE UNA RELACIÓN, a cargo de Leticia Obeid, de 10 a 15hs

La letra y la línea comparten una historia humana, herramientas, medios y usos. En el límite entre letra y línea se dirimen los territorios de la escritura y el dibujo, la imagen y el texto, la forma y el contenido, el gesto y el ornamento; también el sonido se ancla en una forma visual y las letras y líneas se usan para representar imágenes.

El taller se propone hacer un recorrido por la historia de esta compleja relación, pensando sus conexiones y repasando la obra de algunos artistas que trabajaron el tema.

Leticia Obeid: Nació en Córdoba 1975, estudió en la Escuela de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba. Desde 2004 vive y trabaja en Buenos Aires. Su trabajo y práctica se despliegan en un área que incluye video, dibujo, escritura, fotografía e instalación. En video trabaja fundamentalmente en una línea cercana al video-ensayo, por un lado y a la investigación en torno a la cualidad performática de la escritura, por el otro. En ambas hay una búsqueda alrededor de las relaciones entre imagen y palabra; al dibujar intenta estirar los límites entre dibujo y escritura y en su producción literaria también explora los límites entre realidad y ficción. Todo su hacer tiene en común una cierta insistencia en habitar los bordes entre categorías o cosas diferentes y estudiar las traducciones  entre universos similares o diferentes pero siempre dislocados.

 02/11/19: TALLER DE INTRODUCCIÓN A LA CALIGRAFÍA GÓTICA,  a cargo de Gerardo Ruiz Babsia, de 15 a 19hs

La Caligrafía Gótica (también considerada Letra Negra, por sus rasgos condensados capaces de generar una trama oscura sobre el papel) permite adquirir de forma muy rápida todos los conceptos fundamentales para el dibujo de la letra, como lo son el ritmo, estructura, coherencia formal, espacios y contraformas. Con una herramienta casera (el doble lápiz) tendremos un acercamiento a las características de la Caligrafía Gótica para luego pasar a estudiar diferentes variantes formales y composiciones. No es necesario ningún conocimiento previo.

Gerardo Ruiz Babsia, conocido como Panda, es un caligrafista sanjuanino radicado en Mendoza, que despliega su oficio en murales, cafés, papeles, escenarios y redes sociales.

02/11/19: TALLER ABIERTO DE DIBUJO. Ejercicios, consignas y conceptos, a cargo de Eduardo Stupía, de 15 a 19hs. Gratis, con cupos limitados y previa inscripción.

09/11/19: TALLER DE FIGURA HUMANA, a cargo de Jorge Rodriguez, de 10 a 15hs.

Se trabajará la estructura constructiva de la figura humana.  Materiales: lápiz, papel, acuarela, carbonilla, grafito, etc. Materiales con los que habitualmente usan para dibujar.

Jorge Rodriguez: Nació en 1952 en San Juan. Dibuja desde 1957. Trabaja como dibujante e ilustrador desde 1970. En 2000 publicó la revista de episodios históricos en historieta “La Tagua”. Es autor del libro “Sarmiento” en formato de cómic publicado en 2011. Es autor de las ilustraciones de la novela gráfica “El regreso de los patriotas”, con guión de Damián López. Se desempeña como ilustrador en la Editorial de la Universidad Nacional de San Juan. Expuso sus cuadros en el Congreso de la Nación, en el Museo Histórico Nacional, en el Instituto Nacional Sanmartiniano, en la Casa de San Juan en Buenos Aires, en el Auditorio Juan Victoria, en el Centro Cultural Estación San Martín, entre otros.

 16/11/19: TALLER DE PAISAJE,  a cargo de Félix Rodriguez, de 10 a 15hs.

Está dirigido a pintores, estudiantes y aficionados que deseen profundizar en el tema. El objetivo es despertar la observación y la mirada plástica del entorno mediante el trabajo al aire libre. La clase se referirá brevemente a temas intrínsecos a la actividad: encuadre, y elección del motivo, noción de perspectiva y superposición de planos, proximidad y lejanía , espacio y atmósfera. Desarrollo de la mirada abstracta del ambiente, concretándose en los trabajo  de cada participante mediante el uso de las diferentes técnicas que se  utilicen.  Cierre mediante la evaluación colectiva de los trabajos realizados en la jornada

Félix Rodriguez: Nació el 15 de Junio de 1955 en la ciudad de Buenos Aires. 1982: Arquitecto de la Universidad de Buenos Aires,en donde realizó labor docente en diferentes disciplinas relacionadas al diseño y el dibujo, durante 10 años.  Estudió dibujo en el Taller de Roberto Páez. 2010: Participó de la expedición fluvial ”Paraná Ra´Angá” Asunción Pilar -Corrientes – Santa Fé –Rosario Buenos Aires. Evento cultural científico auspiciado por Centro Cultural Parque España con motivo del Bicentenario. 2015/19: Creador y director del espacio de formación artística Galpón de Artes Visuales, La Paz, Córdoba, en donde reside en la actualidad. Entre 1985 y la actualidad ha realizado más de 30 exposiciones individuales en el país y en el exterior. Participa regularmente en Salones Nacionales, Municipales e Institucionales desde 1989 en las siguientes disciplinas: Dibujo, Pintura, Grabado y Monocopia.

23/11/19: TALLER DE COMICS Y MANGA, a cargo de Antonio Acevedo, de 10 a 15hs.

El taller está conformado por cinco módulos, en los cuales se abordarán de manera teórica las características formales propias de la historieta como lenguaje visual junto con una breve introducción del contexto socio-cultural; finalizando en una producción individual de cuatro páginas. Se plantea como objetivo fomentar la lectura y el conocimiento de la historieta argentina y promover la producción de historietas locales. No se requieren conocimientos previos.

Antonio Acevedo: es estudiante avanzado de la carrera Licenciatura en Artes Visuales. Trabaja como ilustrador e historietista freelance, ha realizado publicaciones en Argentina, Estados Unidos y España.

26/10/19 y  y 02/11/19:  TALLER DE DIBUJO INICIAL PARA NIÑOS DE 9 A 12 AÑOS: TRAZOS, ROSTROS Y CUERPOS, a cargo de Eliana González. Costo $200

 

 

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